جرج هریسون

سِر جورج هریسون
جورج هریسون در کاخ سفید 1974
اطلاعات پس‌زمینه
زاده	۲۵ فوریه ۱۹۴۳ لیورپول، انگلستانبریتانیا
درگذشته	۲۹ نوامبر ۲۰۰۱ (۵۸ سال) لس آنجلس، ایالت کالیفرنیا، ایالات متحده آمریکا
ژانر	راک، موسیقی پاپ، سایکدلیک راک، موسیقی اکسپریمنتال، موسیقی ملل، موسیقی سنتی هند
ساز(ها)	گیتار الکتریک،گیتار آکوستیک، باس، سیتار، کیبورد، ماندولین
سال‌های فعالیت	۱۹۵۸-۲۰۰۱
ناشر(ان)	اپل رکوردز،دارک هورس رکوردز،پارلفون، کپیتال رکوردز
همکاری‌های مرتبط	بیتلز، راوی شانکار، جف لین، تام پتی، ترولینگ ویلبریز، اریک کلپتون
امضا
وبگاه	www.georgeharrison.com

سِر جرج هریسون (به انگلیسی: Sir George Harrison) (زاده ۲۵ فوریه ۱۹۴۳ -مرگ ۲۹ نوامبر ۲۰۰۱) موسیقیدان، ترانه‌سرا تهیه‌کننده انگلیسی و عضو گروه بیتلز بود که بیشتر محبوبیت‌ جهانی خود را در مقام گیتاریست اصلی گروه راک بیتلز در دهه شصت میلادی کسب کرد. او در اواخر دهه شصت میلادی به فرهنگ اصیل هندی علاقمند شد و بعد ها با بهره‌گیری از ترکیب بندی های هندی در موسیقی خود جایگاه ویژه به عنوان یک موسیقیدان کسب کرد. وی همچنین به "بیتل آرام(خجالتی)" نیز معروف بود.

با اینکه اکثر ترانه در گروه بیتلز توسط جان لنون و پل مک کارتنی نوشته و ضبط می‌شد، هریسون به تدریج جایگاه ویژه‌ای به عنوان ترانه‌نویس و خواننده در بیتلز کسب کرد. از برترین ترانه های او در گروه میتوان به "خورشید می‌آید"، "وقتی گیتارم به آرامی می‌گرید"، "با تو، بدون تو" و "مامور مالیات" اشاره کرد.

او سال‌ها بعد، زمانی که حرفه موسیقی را خود را به تنهایی ادامه داد، با هنرمندان بزرگی که همگی از دوستان نزدیک هریسون بودند از جمله باب دیلن، اریک کلپتون، بیلی پرستون و راوی شانکار همکاری کرد و از برخی در سبک خاص موسیقی خود الهام گرفت. او اولین آلبوم انفرادی خود را با نام "همه چیز باید بگذرد" در 27 نوامبر 1970 منتشر کرد که با استقبال بسیاری از طرفداران قدیمی بیتلز روبه‌رو شد و تک اهنگ "My Sweet Lord" مورد تحسین بسیاری از منتقدان قرار گرفت. هریسون در ادامه حرفه خود آلبوم های موفق دیگری نظیز "زندگی در دنیای مادی (1973)"، "اسب تاریک(1974)"، " یک جایی در انگلیس(1981)" و "حال خوب (1987)" را نیز منتشر کرد.

هریسون در اواخر دهه 80 میلادی سوپر گروه Traveling Wilburys را تشکیل داد. او در دوران حرفه ای خودش در سال 1988 و یکبار دیگر پس از مرگش در سال 2004، به تالار مشاهیر راک اند رول معرفی شد.

اولین ازدواج هریسون با مدل انگلیسی پتی بوید در سال 1966 صورت گرفت و سرانجام در سال 1977 به طلاق منجر شد. ازدواج دوم و آخر او با اولیویا هریسون بود که حاصل این ازدواج تک پسری به نام دانی هریسون بود. دانی سال‌های بعد از مرگ پدرش با همکاری دوستان قدیمی هریسون کمک به زنده نگه داشتن رسالت پدرش کرد که از جمله این اقدامات میتوان به نمایش کنسرتی برای جورج که در سال 2002 با رهبری اریک کلپتون به اجرا درآمد اشاره کرد.

او در اواخر عمر خود از سرطان ریه رنج می‌برد و سرانجام در سن 58 سالگی پس از حمله یکی از مهاجمین به خانه‌اش در فرایر پارک، با اصابت ضربات متعدد چاقو مجروح و سرانجام فوت شد. بقایای او سوزانده شد و خاکستر وی طبق سنت هندو در مراسمی خصوصی در رودخانه‌های گنگ و یامونا در هند پراکنده شد. دارایی خالص جرج هرسیون زمان مرگش حدود 400 میلیون دلار تخمین زده شد.

مجله رولینگ استون در سال 2024 او را بین 100 گیتاریست برتر تاریخ، در رتبه 31 قرار داد.

سالهای اولیه: 1943-1958

هریسون در 25 فوریه 1943 در آرنولد گروو 12 در Wavertree ، لیورپول انگلستان در تاریخ 25 فوریه 1943 به دنیا آمد. او دارای دو برادر و یک خواهر بود که همگی از هریسون بزرگ‌تر هستند. پدر او راننده اتوبوس بود و مادرش در مغازه‌ای فروشنده بود. طبق گفته همسر سابق هریسون، مادرش از او حمایت می‌کرد و او به زودی متوجه شد که موسیقی تنها چیزی است که او را خوشحال می‌کند. مادر وی زمانی که او را حامله بوده، هر پنجشنبه موسیقی های اصیل و عرفانی هندی را از رادیو پخش میکرد تا برای فرزندش آرامش را به ارمغان آورد.

طبق گفته خود هریسون، یکی از اولین الهامات وی به موسیقی زمانی بوده که هنگام دوچرخه سواری ترانه "Heartbreak Hotel" از الویس پرسلی را شنید. او همچنین می‌گوید:"در دوران مدرسه اکثرا صندلی های پشتی را انتخاب می‌کردم و مشغول کشیدن شکل گیتار روی کتاب‌هایم بودم. تا اینکه ماردم روزی گیتاری به قیمت 3 پوند را برایم خرید و من شیفته آن شدم".

هریسون در همان سال‌ها پل مک کارتنی را که در موسسه لیورپول مشغول تحصیل بود، در اتوبوس ملاقات می‌کند و به سبب علاقه شدید هردو به موسیقی دوستان یکدیگر می‌شوند.

در بیتلز: 1958-1970

در سال 1958 میلادی، مک کارتنی به همراه دوستش جان لنون گروهی به نام کواریمن(بعد ها بیتلز) را تشکیل داد و از از لنون خواست تا هریسون را به عنوان نوازنده در گروه بپذیرد، اما لنون ادعا داشت که هریسون برای اینکار زیادی جوان است و یک پسر 15 ساله نمی‌تواند در گروه باشد. سپس هریسون در جلسه‌ای کوچکی بالای اتوبوس لیورپول، با اجرای سولوی گیتار قطعه "Raunchy" لنون را تحت تاثیر قرار داد. او شروع به معاشرت کرد و فقط در صورت لزوم قطعه های گیتار را اجرا می‌کرد. با وجود مخالفت پدر و خواستار ادامه تحصیل او، هریسون در سن 16 سالگی ترک تحصیل کرد و مدتی به عنوان شاگرد برق‌کار در یک مغازه محلی کار کرد. او در اولین تور گروه در اسکاتلند نام مستعار "کارل هریسون" را با الهام از کارل پرکینز برای خود انتخاب کرد.

در سال 1960، آلن ویلیامز اجراهایی در کلوب‌های شبانه هامبورگ که متعلق به Bruno Koschmider بود را برای گروه ترتیب داد که بعد از مدتی هریسون به دلیل سن کم اخراج شد. در سال 1961 هنگامی که برایان اپستاین مدیریت گروه را بر عهده گرفت، دست به اصلاح تصویر عمومی گروه زد و بعدا قراردادی از شرکت EMI برای آنها منعقد کرد.

شروع محبوبیت

اولین تک آهنگ این گروه، " Love Me Do "، در جدول Record Retailer به رتبه 17 رسید و در اوایل سال 1963، اولین آلبوم آنها، Please Please Me که مصادف با معروفیت و محبوبیت جهانی بیتلز بود منتشر شد. "بیتل آرام" اسم مستعار هریسون در بیتلز بود، این نام زمانی به وجود آمد که بیتلز در اوایل سال 1964 وارد ایالات متحده شد و هریسون به گلودرد استرپتوکوکی و تب بیمار بود و از نظر پزشکی به او توصیه شد تا حد امکان صحبت کردن را محدود کند، در این هنگام با دعوت شدن بیتلز به برنامه اد سالیوان، مردم متوجه ماهیت کم حرف و بی حال هریسون شدند. هریسون آهنگ Don't Bother Me را زمانی که در تخت بیمار بود نوشت و تکمیل کرد. او همچنین در آلبوم های بعدی بیتلز، با هدایت هم‌گروهی هایش به سمت موسیقی فولک راک توانست آهنگ های بیشتری برای گروه بنویسد. در آلبوم هفت تیر(1966)، هریسون سه آهنگ "Taxman"، "Love You to" و "I Want To Tell You" را نوشت که شامل سبک های مختلف و مخلوطی از راک و موسیقی هندی بودند.

سفر معنوی بیتلز به هند و پایان اجراهای زنده

بیتلز به دلیل حواشی های زیادی که در اجراهای زنده خود داشت، مخالفان زیادی را نیز جذب کرد به طوری که پس از مصاحبه ای با جان لنون که در آن بیتلز را معروف‌تر از مسیح تلقی کرد، تمامی اعضای گروه توسط مردمان مذهبی زیر سوال رفتند و تهدید به ترور شدند. سرانجام در پایان سال 1966 بیتلز با سفری به منظور مراقبه های معنوی به هندوستان رفت و تا پایان کار خود از اجرای زنده خودداری کرد. در طول این جلسات ستاره هایی همچون میک جگر نیز حضور داشتند ولی اشتیاق هریسون به این رسوم بیشتر از بقیه بود و بقیه اعضا جلسات را به مرور ترک کردند. علایق هریسون به تدریج از بیتلز دور شد و در آلبوم گروهبان فلفلی(1967) آهنگ "Within You Without You" را با الهام از موسیقی هندی نوشت. او این آهنگ را که هیچ یک از هم‌گروهی هایش در آن نقش نداشتند، توسط سازهای هندی مانند سیتار و تامبورا نواخت. او بعدا در مورد این آلبوم نظر داد: "این یک نقطه عطف در صنعت موسیقی بود... تقریباً نیمی از آهنگ‌ها را دوست دارم و نیمی دیگر را نمی توانم تحمل کنم."

در ژانویه 1968، او با استفاده از گروهی از نوازندگان محلی که سازهای سنتی هند را می نواختند، آهنگ اصلی خود " The Inner Light " را در استودیوی EMI در بمبئی ضبط کرد، متن این ترانه که از نقل قولی از تائو ته چینگ گرفته شده است، منعکس کننده علاقه عمیق هریسون به هندوئیسم و ​​مراقبه است. در طول ضبط در همان سال، تنش ها در گروه بالا رفت و رینگو استار نوازدنده درامز گروه برای مدت کوتاهی از کار کنار کشید و برای تعطیلات راهی سفر شد. مشارکت هریسون در ترانه سرایی و آهنگ‌سازی آلبوم سفید به اوج خود رسید. ترانه "Piggies" توسط هریسون و با الهام از کتاب قلعه حیوانات جرج اورول نوشته شد و 25 سال بعد در تور ژاپن برای اولین بار توسط خودش اجرا شد. هریسون در همان آلبوم ترانه "While My Guitar Gently Weeps" را با همکاری اریک کلپتون نوشت و منتشر کرد، این ترانه در بخش ۵۰۰ آهنگ برتر جهان در تمام دوران‌ها در رتبهٔ ۱۳۶ قرار گرفت. در سال ۲۰۱۲ مجله دنیای گیتار این آهنگ را برترین اثر جرج هریسون نامید.

ترک گروه و رکورد های بیتلز

تنش دوباره بین گروه در ژانویه 1969 در استودیو توئیکنهام در طی تمرینات فیلمبرداری شده که به مستند 1970 Let It Be تبدیل شد ظاهر شد. هریسون نارضایتی خود را که با عنوان نگرش سلطه جویانه مک کارتنی و لنون تلقی می کرد، ناامید شده بود. او در 10 ژانویه گروه را ترک کرد و 12 روز بعد، پس از اینکه هم گروهانش موافقت کردند که حداقل پروژه فیلم را به استودیوی اپل منتقل کنند، به گروه بازگشت. سرانجام در پی ضبط آخرین آلبوم گروه یعنی جاده ابی(1969) روابط بین گروه صمیمانه‌تر اما همچنان سرد بود. با این وجود هریسون کنترل خلاقانه تری نسبت به قبل داشت در این آلبوم داشت. او پیشنهادهایی را برای تغییر در موسیقی خود ارائه داد که منجر به انتشار دوتا از برترین ترانه های بیتلز در طول تاریخ شد. ترانه های "چیزی" و "خورشید می‌آید" با تحسین بسیاز منتقدان روبه‌رو شد، در دهه 1970 فرانک سیناترا "چیزی" را دوباره ضبط کرد و بعداً آن را "بزرگترین آهنگ عاشقانه پنجاه سال گذشته" نامید. همچنین ترانه "اینجا خورشید می‌آید" به عنوان پر استریم ترین ترانه بیتلز در رسانه های موسیقی معرفی شده.

آخرین جلسه ضبط هریسون با گروه بیتلز در 4 ژانویه 1970 بود، زمانی که او، مک کارتنی و استار برای آلبوم موسیقی متنی به همین نام، تک آهنگ " Let It Be " را ضبط کردند.

حرفه انفرادی: 1968–2001

کارهای انفرادی اولیه: 1968-1969

قبل از جدایی بیتلز، هریسون دو آلبوم انفرادی را ضبط و منتشر کرده بود: Wonderwall Music و Electronic Sound که هر دو عمدتاً شامل آهنگ‌های ساز محور هستند. Wonderwall Music ، موسیقی متن فیلم Wonderwall محصول 1968 که سازهای هندی و غربی را در هم می آمیزد، در حالی که Electronic Sound یک آلبوم تجربی است. Wonderwall Music که در نوامبر 1968 منتشر شد، اولین آلبوم انفرادی گروه بیتل بود که توسط Apple Records منتشر شد. موسیقیدانان هندی آشیش خان و شیوکومار شارما در این آلبوم که چندین ماه قبل از " انقلاب 9 " لنون ضبط شده بود، اجرا کردند. این دو آلبوم موفقیت تجاری خاصی را برای هریسون رقم نزدند.

همه چیز باید بگذرد و کنسرت برای بنگلادش: 1970-1971

برای سال‌ها، هریسون در ترانه‌سرایی آلبوم‌های بیتلز محدود بود، اما او همه چیز باید بگذرد که یک آلبوم سه‌گانه بود را در 27 نوامبر 1970 منتشر کرد. تقریبا بسیاری از آهنگ های این آلبوم قبلا و زمانی که هریسون در بیتلز فعالیت داشته نوشته شده بودند، اما هیچ‌گاه فرصت ضبط نداشتند. این آلبوم یک موفقیت تجاری بزرگ بود و حدود 7 میلیون نسخه از آن به فروش رفت. تک آهنگ های "My Sweet Lord" و "What Is Life" فقط دو نمونه از موفق‌ترین آهنگ ها بودند. او ترانه های "I'd Have You Anytime" و "If Not For You" را همراهی باب دیلن ضبط کرد. بخشی از آلبوم همه چیز باید بگذرد شامل قطعات طولانی موزیکال گیتار الکتریک به همراه دیگر ساز ها می‌باشد. هریسون درمورد آلبوم گفت: "این فقط چیزی است که واقعاً مانند ادامه من از بیتلز بود. این من بودم که به نوعی از بیتلز خارج شدم و فقط راه خودم را رفتم ... این یک موفقیت بسیار خوشحال کننده بود". پس از استقبال بسیار، هریسون به دنبال علاقمندی های مذهبی خود تصمیم به برگزاری یک کنسرت خیریه برای کمک به مردم بنگلادش گرفت. این کنسرت با حضور ستاره هایی همچون اریک کلپتون، باب دیلن، رینگو استار، لئون راسل، بیلی پرستون، راوی شانکار همراه بود. هریسون طی اظهار هایی گفت که تمامی مبلغ کنسرت برای خیریه می‌باشد و هیچ کس حقی دریافت نمیکند. با اینکه فروش بلیط کنسرت در 1 آگوست 1971 چیزی حدود 250,000 دلار بود، هریسون طی مصاحبه‌ای در دهه 90 میلادی در مورد تلاش های امدادی بنگلادش گفت: "اکنون همه چیز حل شده است و سازمان ملل خود حقوق آن را دارد و فکر می کنم حدود 45 میلیون دلار سرمایه گذاری شده است." فروش دی وی دی و سی دی کنسرت 1971 برای بنگلادش همچنان به نفع این هدف است که اکنون به عنوان صندوق جورج هریسون برای سازمان یونیسف شناخته می شود.

زندگی در دنیای مادی: 1973

پس موفقیت ها و محبوبیت هریسون، مردم بیشتری مشتاق کارهای بعدی وی بودند. ضبط آلبوم زندگی در دنیای مادی مصادف با نقل مکان هریسون به خانه جدیدش در فرایر پارک بود. آلبوم زندگی در دنیای مادی(1973) به مدت پنج هفته رتبه اول جدول آلبوم های بیلبورد را داشت و تک آهنگ آلبوم " Give Me Love (Give Me Peace on Earth) " نیز در ایالات متحده به رتبه یک رسید. در بریتانیا، LP در رتبه دوم به اوج رسید و تک آهنگ به شماره 8 رسید. این آلبوم به طرز مجللی تولید و بسته بندی شد و پیام غالب آن اعتقادات عرفانی هریسون بود. برخی منتقدین زندگی در دنیای مادی را "حاوی بسیاری از قوی ترین آهنگ های حرفه ای او" می‌خواندند. استفان هولدن ، که در مجله رولینگ استون می نویسد ،"این آلبوم بسیار جذاب و عمیقاً اغوا کننده است و به تنهایی به عنوان یک ماده ایمان، در درخشندگی معجزه آسایی ایستاده است." بسیاری طبع ملایم و آرامش بخش آلبوم را تحت تاثیر اوج ارتباط هریسون با خدا و برنامه های مراقبه‌ای او میدانند. گفته می‌شود هریسون در طول ضبط آلبوم حتی سیگار را هم ترک کرده بود. وی کاملا خود را وقف عرفان هندی کرده بود. همچنین گفته می‌شود تقریبا مضمون تمامی آهنگ ها در واقع مکاتبه هریسون با خداوند می‌باشد و این عملی کاملا غیر-مادی است.

طبق گفته‌ی برخی از دوستان وی، فضای استودیو خانگی هریسون طی ظبط این آلبوم، بسیار صلح‌آمیز بود. او گفت:"وقتی در خانه‌ی جرج بودیم، مدام نظر می‌دادیم و به نطرات دیگران گوش می‌دادیم. هر کسی ایده خودش را پیاده می‌کرد و با هم گرم و صمیمی بودیم، چیزی که در جلسات Apple اتفاق نمی‌افتاد".

هرسیون هم در نوازندگی و هم در ترانه‌سرایی این آلبوم ابتکار بسیار بالایی را خرج کرد. گفته می‌شود تمامی کارهای مربوط به گیتار در آلبوم، توسط خود هریسون نواخته شده‌ است، از برجسته‌ترین آنها می‌توان به تک نوازی های گیتار اسلاید هریسون در ترانه‌های "Living In The Material World" و "Give Me Love" توانایی آواز هریسون در ترانه‌هایی مانند "Who Can See It"، "Be Here Now و "That Is All" به وفور دیده می‌شود.

اسب تاریک و تور آمریکای شمالی: 1974-1975

جرج هریسون آلبوم اسب تاریک(1974) در 20 دسامبر 1974 منتشر کرد، این آلبوم بسیار متفاوت ظاهر شد. هریسون در طی ضبط، اعتیادش به مواد مخدر بیشتر شد، همچنین فعالیت های عرفانی وی نیز کم‌ رنگ‌تر شد. هریسون در آن سال دچار التهاب حنجره حاد شد. با وجود این رویداد ها، اسب تاریک نیز موفقیت نسبتا خوبی بود و برخی آن را "بالغ شدن هریسون و تلاش هایش برای پیشگامی از مک کارتنی و لنون دانستند." در نوامبر 1974، هریسون اولین بیتل سابقی بود که به آمریکای شمالی سفر کرد، او تور 45 برنامه‌ای تاریخی خود را در تحت آلبوم Dark Horse آغاز کرد. نمایش ها شامل موسیقی سنتی و معاصر هندی بود که توسط راوی شانکار و دوستانش اجرا می‌شد. علیرغم استقبال خوب مردم در نمایش‌ها، واکنش کلی نسبت به این تور منفی بود. برخی از طرفداران حضور قابل توجه شانکار را ناامید کننده و عجیب دانستند، برخی حوصله بخش‌های سنتی هندی را نداشتند و بسیاری هریسون را برای صدای خش‌دار و ضعیفش نقد می‌کردند. با این وجود سایمون لنگ این تور را "پیشگامانه" و "انقلابی در ارائه موسیقی هند" نامید. در 16 نوامبر 1974، هریسون و چند تن دیگر که در این سفر شرکت داشتند از کاخ سفید دیدن کردند. آنها توسط جک، پسر رئیس جمهور جرالد فورد دعوت شده بودند.

بافت اضافی، 33 و 1/3، جرج هریسون: 1975-1979

در سال 1975 هریسون آلبوم بافت اضافی(همه چیز را درباره‌اش بخوان) را منتشر کرد. تک آهنگ "This Guitar(Can't Keep From Crying)" اولین تک آهنگ ناموفق هریسون از زمان همه چیز باید بگذرد بود. هریسون آلبوم را از نظر حال و هوا در دوران ضبط، کمترین رضایت بخشی خود خواند. اگرچه در طول آلبوم با ترانه‌های زیبا و ملایمی مواجه می‌شود ولی او در بسیاری از آهنگ ها "تلخی و ناامیدی" را به دوش می‌کشد. دوست قدیمی وی، کلاوس وورمن اظهار داشت: "او برای تولید این اثر اوضاع خوبی نداشت... زمان وحشتناکی بود زیرا فکر می کنم مقدار زیادی کوکائین در هنگام ضبط در اطراف وجود داشت ... طرز فکر او را دوست نداشتم".

هریسون بعدها در کتابی به نام من مال خودم هستم به قلم خودش، از سال‌های 1973-1974 به عنوان سال های شیطانی یاد کرد.

هریسون تا انتهای دهه 70 میلادی، دو آلبوم دیگر با نام های 33 و 1/3(1976) و جرج هریسون(1979) منتشر کرد که به نسبت محبوبیت بیشتری را نسبت به آلبوم قبلی او کسب کردند و تک آهنگ "Crackerbox Palace" از آلبوم 33 و 1/3(1976) با موفقیت خوبی همراه بود. برخی این آلبوم را احیاء دوباره هریسون در نظر دارند. در آلبوم جرج هریسون(1979)، هریسون تمامی آهنگ ها در محیطی آرام، کنار همسر جدیدش اولیویا هریسون در مجمع الجزایر هاوایی نوشت. لنگ آلبوم جورج هریسون را به عنوان "آلبومی سرسبز ... صلح آمیز ... و هنر مردی که دورانی در رویای راک اند رول زندگی کرده بود و اکنون در حال پذیرفتن آرامش و سعادت خانگی بود" توصیف کرد. هریسون در سال 1976 در برنامه Saturday Night Live دو آهنگ "Here Comes The Sun" و "Homeward Bound" را به همراه پل سایمون اجرا کرد.

جایی در انگلستان، تراپو رفته، حال خوب: 1981-1987

اولین آلبوم هریسون در دهه 80 میلادی، آلبوم جایی در انگلستان(1981) که یک سال بعد از قتل هم‌گروهی سابقش جان لنون منتشر شد. تک آهنگ "All Those Years Ago" در همین آلبوم نیز برای ادای احترام به لنون می‌باشد که با مشارکت پل مک کارتنی و همسرش لیندا مک کارتنی همراه بود. این آهنگ در نمودارهای ایالات متحده به رتبه دوم رسید. آلبوم بعدی هریسون با نام تراپو رفته(1982)، در تاریخ 5 نوامبر منتشر شد و برخلاف آلبوم قبلی، مورد توجه منتقدان قرار نگرفت و در کل محبوبیت چندانی میان طرفداران نداشت.

پس از اینکه تراپو رفته(1982) توجه کمی از سوی منتقدان و مردم دریافت کرد، هریسون به مدت پنج سال هیچ آلبوم جدیدی منتشر نکرد، او در این دوره او چندین حضور مهمان داشت، از جمله اجرای 1985 در ادای احترام به کارل پرکینز با عنوان کفش های جیر آبی: یک جلسه راکابیلی. در مارس 1986 در فینال کنسرت خیریه ضربان قلب بیرمنگام ، رویدادی که برای جمع آوری پول برای بیمارستان کودکان بیرمنگام سازماندهی شده بود، یک ظاهر غافلگیرکننده داشت. سال بعد، او در کنسرت The Prince's Trust در ومبلی آرنا لندن ظاهر شد و ترانه‌های "While My Guitar Gently Weeps" و "Here Comes the Sun" را به همره کلپتون و استار اجرا کرد. او در فیلم سوپرایز شانگهای(1986) که محصول شرکت فیلم سازی خودش بود به همراه شان پن و مدونا به ایفای نقش پرداخت. ترانه "Shanghai Surprise" بعدا در سال 2004 در نسخه Remastered آلبوم حال خوب(1987)، در ترک لیست قرار گرفت. در نوامبر 1987، هریسون آلبوم حال خوب(1987) را منتشر کرد . این آلبوم که با جف لین تهیه شده بود که شامل اجرای هریسون به نام " Got My Mind Set on You " بود که در ایالات متحده به رتبه یک و در انگلیستان به رتبه دوم رسید. تک آهنگ دیگری به نام "When Wes Fab" که مروری بر زندگی حرفه ای بیتلز بود، دو بار نامزد جوایز موزیک ویدیو MTV در سال 1988 شد. ظبط آلبوم که در ملک خودش در فریار پارک انجام شد، آلبوم شامل تک‌نوازی های بسیار قدرتمند و پر‌مهارت گیتار الکتریک توسط هریسون می‌باشد. هریسون با نواختن گیتار اسلاید به طور برجسته‌ای در آلبوم خودنمایی کرد. تولید آلبوم همراه با چندین همکار قدیمی موسیقی او، از جمله کلاپتون، جیم کلتنر و جیم هورن بود. آلبوم حال خوب(1987) حدود 1.5 میلیون نسخه فروخت و موفق به دریافت گواهی Platinum در ایالات متحده آمریکا شد.

Traveling Wilburys، کنسرت ژاپن و شست و شوی مغزی: 1988-2002

آلبوم حال خوب(1987) تقریبا آخرین آلبوم انفرادی هریسون می‌باشد. هریسون در اواخر دهه 80 سوپر گروه Traveling Wilburys را همراه با ستاره‌هایی همچون باب دیلن، جف لین، تام پتی، جیم کلتنر و روی اوربیسن تشکیل داد. دو آلبوم Traveling Wilburys Vol. 1 و Traveling Wilburys Vol. 3 از این گروه منتشر شد و به دلیل مرگ روی اوربیسن گروه در سال 1990 به فعالیت خود خاتمه داد. در سال 1992، یک سال پس از انتشار دومین آلبوم Traveling Wilburys، هریسون توسط دوست نزدیکش اریک کلاپتون متقاعد شد تا با او به ژاپن سفر کند که این سفر منجر به تور زنده هریسون در ژاپن شد. این تجربه برای هریسون لذت‌بخش بود، او لیست مجموعه‌هایش شامل انواع آهنگ‌های دوران بیتلز در کنار کارهای منتخب از حرفه انفرادی‌اش را اجرا کرد. در نهایت این آخرین تور او قبل از مرگش بود، اگرچه او برای تورهای بیشتری برنامه ریزی کرده بود.

در ادامه دهه 90 میلادی، هریسون بیشتر مشغول به جمع‌آوری و گلچین آهنگ های بیتلز شد. او به مک کارتنی و استار که تنها بیلتز های در قید حیات بودند تصمیم به انتشار آلبوم Anthology بیتلز شدند که شامل اجراها و آهنگ های قدیمی تر بیتلز بود.

در حین دهه 90، هریسون آلبوم های متعددی که شامل کالکشن بهترین آهنگ های انفرادی خود، اجراهای زنده، مصاحبه‌های رادیویی/تلوزیونی و ظبط های هنگام تمرین بود را منتشر کرد.

آخرین آلبوم استودیویی هریسون به نام شست و شوی مغزی(2002) پس از مرگ هریسون توسط پسرش دانی و جف لین منتشر شد. تک آهنگ " Any Road " که در ماه مه 2003 منتشر شد، در جدول تک آهنگ های بریتانیا به رتبه 37 رسید. آهنگ "Marwa Blues" در سال 2004 جایزه گرمی را برای بهترین اجرای موسیقی پاپ دریافت کرد، در حالی که "Any Road" نامزد بهترین اجرای موسیقی پاپ مرد شد. این آلبوم شامل ظبط‌های هریسون در طول دهه 90 و اواخر 80 می‌باشد. آخرین آهنگ این آلبوم با نام "Brainwashed" شامل تک نوازی سیتار به همراه اشعار هندی می‌باشد که توسط هریسون خوانده می‌شود و اینکه آخرین آهنگ منتشر شده از او دارای طبع معنوی هندی باشد، نشان دهنده پایبندی او به عرفان هندی و مانترا تا پایان عمر خود می‌باشد.

تاسیس شرکت فیلم‌سازی

در سال 1978، هریسون و Denis O'Brien شرکت تولید و پخش فیلم HandMade Films را تاسیس کردند. شرکت در اوایل کار با مشکلات مالی بسیاری روبه‌رو بود و اولین پروژه این شرکت، تولید فیلم طنز Monty Python's Life of Brian(1979) بود. هریسون تا حدودی با رهن دادن خانه‌اش، هزینه تولید این فیلم را تأمین کرد، که بعدا این اتفاق را "بیشترین هزینه‌ای که تا به حال برای یک بلیت سینما در تاریخ پرداخت شده است" نامید. با وجود مشکلات نسبتا زیاد در طول تولید، این فیلم 21 میلیون دلار در باکس آفیس در ایالات متحده فروخت.موفق‌ترین فیلم تولید شده توسط شرکت هریسون Time Bandits(1981) بود، پروژه ای که توسط تری گیلیام و مایکل پالین از مونتی پایتون ساخته شد. این فیلم آهنگ جدیدی از هریسون به نام "Dream Away" را در تیتراژ پایانی خود به نمایش گذاشت. فیلم Time Bandits(1981) تحسین شده ترین محصول Handmade Films به حساب می‌آید که با بودجه 5 میلیون دلاری، در عرض ده هفته پس از اکران، 35 میلیون دلار در ایالات متحده فروخت. هریسون به عنوان تهیه کننده برای 23 فیلم در HandMade Films خدمت کرد، او در چندین مورد از فیلم‌ها مانند Shanghai Surprise(1986) با بازی شان پن و مدونا به نقش‌آفرینی پرداخت. در Shanghai Surprise(1986) هریسون نقش یک خواننده کلوپ شبانه را بازی کرد که برای آن پنج آهنگ جدید ضبط کرد. به گفته ایان اینگلیس: "ایفای نقش هریسون در HandMade Films به حفظ سینمای بریتانیا در زمان‌های بحرانی کمک کرد و برخی از خاطره‌انگیزترین فیلم‌های این کشور در دهه 1980 را تولید کرد". به دنبال پدید آمدن بمب‌های باکس آفیس در اواخر دهه 1980 و بدهی بیش از حد Denis O'Brien به شرکت‌های متعدد، وضعیت مالی شرکت متزلزل شد و سرانجام HandMade Films در سال 1991 فعالیت خود را متوقف کرد و سه سال بعد به یک شرکت کانادایی به نام Paragon Entertainment فروخته شد. پس از انحلال شرکت، هریسون از شریک خود Denis O'Brien به دلیل کلاهبرداری و سهل انگاری به مبلغ 25 میلیون دلار شکایت کرد که در سال 1996 حکم 11.6 میلیون دلاری این پرونده صادر شد.

مرگ

در 30 دسامبر 1999، هریسون و همسرش اولیویا در عمارت خود، پارک فریار مورد حمله قرار گرفتند. عامل این جنایت مرد 34 ساله‌ای به نام مایکل آبرام بود که طی اظهاراتش در زندان، در آن زمان از اختلال اسکیزوفرنی پارانوئید رنج می‌برد. او وارد خانه شد و با چاقوی آشپزخانه به هریسون حمله کرد، ریه‌های هریسون را سوراخ کرد و به سرش آسیب رساند، او بارها و بارها با چوب شومینه به او ضربه زد. هریسون بعداً اظهار داشت: "احساس می کردم که خسته شده‌ام و می توانستم احساس کنم که قدرتی نداشتم. به وضوح یک ضربه چاقو به سینه‌ام را به خاطر می آورم، می توانستم بازدم ریه‌ سوراخ شده‌ام را بشنوم. دهانم از خون پر شده‌ بود". در لحظات آخر اولیویا هریسون با یک چوب بیسبال سر مهاجم را شکافت و موجب ناتوانی مهاجم شد. پس از حمله، هریسون با بیش از 40 ضربه چاقو در بیمارستان بستری شد. پس از آزادی از یک موسسه روانپزشکی در سال 2002، آبرام گفت: "اگر می توانستم به عقب برگردم، هر کاری می کردم که به جرج هریسون حمله نکنم. اکنون فهمیدم که در آن زمان کنترل اعمالم را نداشتم، فقط می‌توانم امیدوار باشم که خانواده هریسون به نحوی در قلب‌شان ابراز پشیمانی من را بپذیرند".

کسانی که در حلقه اجتماعی هریسون بودند، معتقد بودند که این حمله تغییری در او ایجاد کرد و علت بازگشت سرطان او بود. در ژانویه 1998 گزارش شد که او برای یک تومور مغزی در کلینیکی در سوئیس تحت درمان قرار گرفته است. در مستند بیوگرافی جرج هریسون: زندگی در دنیای مادی که در سال 2011 توسط مارتین اسکورسیزی کاگردانی شده‌بود، رینگو استار میگوید:"در سوئیس به دیدن او رفتم اما به علت جراحی مغز دخترم، باید دیدار را کوتاه می‌کردم. آنموقع جرج فقط میتونست خوابیده روی زمین دراز بکشد و به یاد دارم که موقع رفتن با طعنه یه من گفت: میخوای باهات بیام؟ و این چیزی بود که جرج را میساخت".

در 29 نوامبر 2001، هریسون در آمریکا درون ملکی متعلق به مک کارتنی، در بورلی هیلز لس‌آنجلس درگذشت. او 58 سال داشت.

پیام نهایی او به جهان، همانطور که در بیانیه اولیویا و دانی نقل شد، این بود: "هر چیزی می تواند منتظر بماند، اما جستجو برای خدا نمی تواند صبر کند. یکدیگر را دوست داشته باشید".

زندگی شخصی

اعتقادات

در اواسط دهه 1960، هریسون به یک تحسین کننده فرهنگ و عرفان هندی تبدیل شد و آن را به دیگر گروه های بیتلز معرفی کرد. بین پایان آخرین تور بیتلز در سال 1966 و شروع جلسات ضبط آلبوم گروه کلوپ بی‌کسان گروهبان فلفل(1967) ، او به همراه همسر اولش، پتی بوید، به هند سفر کرد. او در آنجا سیتار زدن را از راوی شانکار فرا گرفت، با چندین استاد عرفان ملاقات کرد و از اماکن مقدس مختلف بازدید کرد. در سال 1968، او به همراه دیگر اعضای بیتلز به ریشیکش در شمال هند سفر کرد تا جلسات مراقبه را با ماهاریشی ماهش یوگی را شروع کند. هریسون در طی سال‌ها بسیار به عرفان هندی علاقمند شد و این نیز در تولید موسیقی‌هایش تاثیر گذاشت. اولیویا هریسون درباره او می‌گوید:"جرج همیشه خودش را یک متخصص در مسائل مذهبی و عرفانی می‌دانست... شاید هم درست نبود ولی او این را با تمام وجود می‌خواست".

در مورد دیگر ادیان، او زمانی خاطرنشان کرد: "همه ادیان شاخه های یک درخت تنومند هستند". او در مورد عقاید خود چنین اظهار داشت: کریشنا در واقع در یک بدن به عنوان یک شخص بود... چیزی که آن را پیچیده می کند این است که اگر او خداست، در حال جنگیدن در میدان جنگ چه می کند؟ چند سال طول کشید تا سعی کنم آن را بفهمم، و باز هم این تفسیر معنوی یوگاناندا از باگاواد گیتا بود که باعث شد بفهمم آن چیست. تصور من از کریشنا و آرجونا در میدان جنگ روی ارابه این است که ما در این بدنها هستیم، که مانند نوعی ارابه است، و ما در حال عبور از این تجسم، این زندگی، که نوعی میدان جنگ است، هستیم. حواس بدن ... اسب هایی هستند که ارابه را می کشند و ما باید با کنترل افسارها، کنترل ارابه را بدست آوریم. زیرا قبل از اینکه اینکه مسیح یا کریشنا یا بودا یا هر کدام از راهنمایان معنوی خود را بشناسیم... ارابه خود را می کوبیم و می رویم. تمام شد! و ما در میدان جنگ کشته می شویم. به همین دلیل است که و آرجونا در پایان می گوید "لطفاً کریشنا، تو ارابه را بران."

خانواده و علایق

هریسون در 21 ژانویه 1966 با مدل بریتانیایی، پتی بوید ازدواج کرد و مک کارتنی را به عنوان ساقدوش خود انتخاب کرد. هریسون و بوید در سال 1964 در حین تولید فیلم (1964)A Hard's Night، که در آن بوید 19 ساله با نقش یک دختر مدرسه ای انتخاب شده بود، با یکدیگر ملاقات کردند. به گفته خود بوید، هریسون در یک استراحت ناهار، "بازیگوشانه" از او خواستگاری کرد. آنها در سال 1974 از هم جدا شدند و طلاق آنها در سال 1977 نهایی شد. بوید آخرین سال ازدواج آنها را "غرق در الکل و کوکائین" توصیف کرد و اظهار داشت: "جورج بیش از حد از کوکائین استفاده می کرد و فکر می کنم که این او را تغییر داد ... احساسات او را منجمد کرد و قلبش را سخت کرد." بوید بعدا با اریک کلاپتون، دوست صمیمی هریسون نقل مکان کرد و در سال 1979 ازدواج کردند.

در 2 سپتامبر 1978، هریسون با اولیویا آریاس ، که مدیر بازاریابی A&M Records و بعداً Dark Horse Records بود، ازدواج کرد. این زوج ابتدا از طریق تماس تلفن در حال کار بر روی تجارت شرک، و سپس شخصاً در دفاتر A&M Records در لس آنجلس در سال 1974 ملاقات کردند. آنها با هم صاحب یک پسر به نام دانی شدند که در 1 اوت 1978 به دنیا آمد.

هریسون عمارت انگلیسی خود را با نام پارک فریار به قیمت 1,206,414 دلار در ژوئن 1970 خریداری کرد. او این قصر را که یک وکیل انگستانی به نام Frank Crisp در سال 1889 ساخته بود را بازسازی کرد. محوطه حیاط این مکان به عنوان عکس برای جلد آلبوم همه چیز باید بپذرد(1970) گرفته شد. او ده‌ها کارگر را برای نگهداری باغ 36 هکتاری عمارتش استخدام کرد. این قصر شامل جنگل‌ها، رودخانه‌ها، درختان بسیار بلند و چندین غار مخفی در زیر زمین بود که هریسون برای مراقبه از آنها استفاده می‌کرد. خود او نیز به باغبانی علاقه زیادی داشته و در سال‌های آخر عمرش تقریبا هر روز مشغول مرتب کردن باغ‌هایش بوده. او در این باره میگوید:" گاهی اوقات احساس می کنم در سیاره اشتباهی هستم، ولی وقتی در باغ خود هستم بسیار عالی است، اما لحظه ای که از دروازه بیرون می روم با خود می‌گویم:" لعنت! من واقعا اینجا چه کار می کنم؟".

هریسون به اتومبیل های اسپورت و مسابقات اتومبیل رانی علاقه شدیدی داشت. همچنین او یکی از 100 نفری بود که ماشین اسپورت مک لارن F1 را به قیمت تقریبی 20 میلیون دلار خریداری کرد. او از جوانی عکس های رانندگان مسابقه و ماشین هایشان را جمع آوری می‌کرد. در سال 1955، او در اولین مسابقه خود، جایزه بزرگ بریتانیا شرکت کرد

او ترانه "Faster" را به عنوان ادای احترام به راننده سرشناس فرمول1، جکی استوارت نوشت و درآمد حاصل از انتشار آن به خیریه سرطانی‌ها اختصاص یافت که در سال 1978 تأسیس شد. یک جمع‌آوری کننده کلکسیون بیتلز، مبلغی بالغ بر 350 هزار پوند را به صورت ناشناس برای وسیله نقلیه ای که هریسون در ژانویه 1965 خریده بود، پرداخت کرد.

روابط با دیگر بیتلز‌ها

در بیشتر دوران حرفه ای بیتلز، روابط در این گروه نزدیک بود. پتی بوید، همسر سابق هریسون توضیح داد که چگونه بیتلز همه به یکدیگر تعلق داشتند" و اعتراف کرد: "جورج با دیگران چیزهای زیادی دارد که من هرگز نمی توانم درباره آنها بدانم. هیچ کس، حتی همسرانشان، نمی توانند آن را بشکنند یا حتی درک کنند". جان لنون طی مصاحبه‌ای خطاب به هریسون گفت:" زمانی که شروع کردیم او مانند شاگرد من بود". در سال 1974، هریسون در مورد هم گروه سابق خود جان لنون گفت: "جان لنون یک حرفه‌ای است و وظیفه سنگینی دارد، او فوق العاده است و من او را دوست دارم. اما در عین حال، او یک حرامزاده است...هاهاها".

هریسون و مک کارتنی جزو اولین نفر‌هایی بودند که بیتلز را تشکیل دادند، زیرا در یک اتوبوس مدرسه مشترک بودند و اغلب آکوردهای جدید گیتار را با هم یاد می‌گرفتند و تمرین می‌کردند. مک کارتنی گفت که او و هریسون معمولاً در اتاق خواب مشترک بودند. مک کارتنی از هریسون به عنوان "برادر کوچک" خود یاد کرده است. می‌توان گفت که از بین تمامی هم‌گروه‌های بیتلز، هریسون و رینگو استار بهترین رابطه را پس از جدایی داشتند. استار و هریسون تعداد دفعات متعددی را کنار یکدیگر مشغول به ظبط موسیقی برای حرفه‌های انفرادی خود شدند و بارها در اجراهای زنده کنار یکدیگر قرار گرفتند.

اعمال بشردوستانه

هریسون در طول زندگی خود درگیر فعالیت های بشردوستانه و سیاسی زیادی بود. در دهه 1960، بیتلز از جنبش حقوق مدنی حمایت کرد و علیه جنگ ویتنام اعتراض کرد. در اوایل سال 1971، راوی شانکار با هریسون در مورد چگونگی ارائه کمک به مردم بنگلادش پس از طوفان بولا در سال 1970 و جنگ آزادی‌بخش بنگلادش مشورت کرد که سرانجام منجر به کنسرت بزرگ خیریه بنگلادش تبدیل شد که هریسون با سازماندهی کنسرت برای بنگلادش بیش از 245,000 دلار جمع آوری کرد و حدود 13.5 میلیون دلار از طریق انتشار آلبوم و فیلم کنسرت به دست آمد و درآمد کمک های هریسون و دوستانش و تمامی مشارکت کنندگان برای بنگلادش، اکنون به 45 میلیون دلار می‌رسد. در ژوئن 1972، یونیسف از هریسون و شانکار، در مراسمی سالانه به منظور قدردانی از تلاش های جمع آوری کمک های مالی آنها برای بنگلادش، با عنوان "Child Is the Father of Man" تقدیر کرد.

از سال 1980، هریسون یکی از حامیان اصلی صلح سبز شد. در سال 1990، او به درخواست همسرش اولیویا به نمایندگی از هزاران یتیم رومانیایی که پس از سقوط کمونیسم در اروپای شرقی توسط دولت رها شده بودند، کمک کرد و با همکاری جمعی از دوستانش مانند کلپتون، استار، التون جان و... آلبومی به نام Nobody's Child: Romanian Angel Appeal(1990) را منتشر کرد و درآمد این آلبوم را وقف یتیمان رومانیایی کرد.

میراث

در سال 1965، هریسون و بقیه هم‌گروهی هایش در بیتلز نشان اعضای نظم امپراتوری بریتانیا ( MBE ) را از خود ملکه الیزابت در کاخ باکینگهام دریافت کردند. در سال 1971، بیتلز برای فیلم Let It Be جایزه اسکار بهترین آهنگ اصلی را دریافت کرد.  در دسامبر 1992، او اولین دریافت کننده جایزه قرن بیلبورد شد، افتخاری که به هنرمندان موسیقی، برای کارهای قابل توجهی که انجام‌ داده‌‌‌‌‌اند اهدا می‌شود. مجله رولینگ استون او را در فهرست 100 گیتاریست برتر تمام دوران در رتبه 31 قرار داد. او همچنین در فهرست 100 ترانه سرای برتر تمام دوران توسط همین مجله، در رتبه 65 قرار دارد.

در سال 2002، در اولین سالگرد مرگ او، نمایش کنسرتی برای جورج در رویال آلبرت هال برگزار شد. اریک کلاپتون این رویداد را سازماندهی کرد که شامل اجرای بسیاری از دوستان و همکاران موسیقی هریسون از جمله مک کارتنی و استار بود. یک فیلم مستند با عنوان جورج هریسون: زندگی در دنیای مادی به کارگردانی مارتین اسکورسیزی در اکتبر 2011 اکران شد. در سال 2009، اتاق بازرگانی هالیوود در طی ماسم مجللی، به هریسون یک ستاره در مقابل ساختمان کاپیتول رکوردز اعطا کرد. تام هنکس بازیگر مطرح سینمای آمریکا در این مراسم سخنرانی کرد.

سیاره کوچک 4149 هریسون که در سال 1984 کشف شد پس از اسم او نام‌گذاری شد. هریسون پس از مرگ با جایزه یک عمر دستاورد در صنعت موسیقی در فوریه 2015 مفتخر شد.

دارایی خالص جرج هرسیون زمان مرگش حدود 400 میلیون دلار تخمین زده شد.

دیسکوگرافی

آلبوم‌های استودیویی

• موسیقی دیوار شگفتی (1968)
• صدای الکترونیکی (1969)
• همه چیز باید بگذرد (1970)

• زندگی در دنیای مادی (1973)
• اسب تاریک (1974)
• بافت اضافی(همه چیز را درباره‌اش بخوان) (1975)
• 33 و 1/3 (1976)
• جرج هریسون (1979)
• جایی در انگلستان (1981)
• تراپو رفته (1982)
• حال خوب (1987)
• شست و شوی مغزی (2002)

آلبوم‌های زنده

• کنسرتی برای بنگلادش (1971)
• جرج هریسون: زنده در ژاپن (1992)

منابع

All information are referenced from the Featured article, "George Harrison" from wikipedia itself. it also contains strong translations from a native Farsi speaker.