پرش به محتوا

دونا نلسون (نقاش)

از ویکی‌پدیا، دانشنامهٔ آزاد
دونا نلسون
بدنیا آمدن 1947 (سن ۷۴ – ۷۵)
گراند آیلند، نبراسکا، ایالات متحده
تحصیلات برنامه مطالعاتی مستقل موزه ویتنی، دانشگاه ایالتی اوهایو
اشتغال نقاش، معلم دانشگاهی
سازمان مدرسه هنر تایلر
جوایز Anonymous Was a Woman, بنیاد هنرهای معاصر، یاران یادبود گوگنهایم
سایت اینترنتی دونا نلسون

دونا نلسون (متولد ۱۹۴۷) نقاش آمریکایی است که بیشتر به خاطر آثار غوطه‌ورانه، ژست‌ای و عمدتاً انتزاعی با استفاده از مواد، فرایندها و قالب‌های غیرمتعارف برای برهم زدن مفاهیم متعارف نقاشی و بیننده شناخته می‌شود.[۱][۲] نلسون متوجه می‌شود که هر کاری انجام می‌دهد، جز اینکه خانه‌اش را به آتش بکشد تا نقاشی قلدرانه را با فصاحت تازه‌ای که به تازگی پراکنده شود[۳] از سال ۲۰۰۲، مدت‌ها قبل از اینکه به یک عمل رایج‌تر تبدیل شود،[۴][۵] نلسون نقاشی‌های مستقل و دو طرفه‌ای را تولید کرده‌است که تجربه‌ای پیچیده‌تر و آگاهانه از تماشا را ایجاد می‌کند.[۶][۷]

نلسون در سطح ملی و بین‌المللی از جمله نمایش‌های انفرادی در موزه هنر ودرسپون و موزه تانگ (بررسی، ۲۰۱۸) و نمایشگاه‌های گروهی در موزه هنر معاصر آلدریچ، موزه هنر رز، گالری مری بون و هنرهای زیبای مارلبرو به نمایش گذاشته‌است.[۸][۹][۱۰][۱۱] نقاشی‌های دو طرفه او که در دوسالانه ویتنی ۲۰۱۴ به نمایش درآمدند، به‌طور گسترده‌ای شناخته شدند[۱۲][۱۳] و برخی از «محرمانه‌ترین آثار» نمایش توسط هنر در آمریکا تلقی شدند.[۱۴] نلسون برنده بورسیه گوگنهایم (1994)[۱۵] شده‌است و آثار او در مجموعه‌های عمومی متعددی از جمله موزه هنر متروپولیتن،[۱۶] موزه سولومون آر. گوگنهایم[۱۷] و موزه هنرهای زیبای بوستون قرار دارند.[۱۸] او در لنزدیل، پنسیلوانیا زندگی می‌کند و استاد نقاشی و طراحی در مدرسه هنر تایلر در دانشگاه تمپل است که از سال ۱۹۹۱ در آنجا تدریس کرده‌است.[۱۹]

دونا نلسون
جوایزAnonymous Was a Woman, Foundation for Contemporary Arts, Guggenheim Memorial Fellowship

زندگی و شغل

[ویرایش]

نلسون در سال ۱۹۴۷ در گراند آیلند، نبراسکا به دنیا آمد و در دانشگاه ایالتی اوهایو تحصیل کرد. در پاییز ۱۹۶۷، او برای شرکت در برنامه مطالعاتی مستقل موزه ویتنی که به تازگی تشکیل شده بود، به شهر نیویورک نقل مکان کرد.[۲۰] پس از بازگشت به اوهایو برای تکمیل BFA خود در سال ۱۹۶۸، او به منهتن پایین نقل مکان کرد و یک انبار در جایی که اکنون سوهو نام دارد اجاره کرد. پنج سال بعد، او به محله دیگری در محله آینده ترایبکا نقل مکان کرد. تا سال ۱۹۷۱، او در نمایش‌های برجسته ای مانند «بیست و شش زن هنرمند معاصر» که توسط لوسی لیپارد در موزه آلدریچ سرپرستی می‌شد،[۲۱] و «ده هنرمند جوان» در موزه گوگنهایم به نمایش درآمد.[۲۲] منتقدان گریس گلوک و هیلتون کرامر به ترتیب به کار او در نقدهای نیویورک تایمز دربارهٔ این دو نمایش اشاره کردند.[۹][۲۳] در سال ۱۹۷۴، موزه ویتنی او را در نمایشگاه «انتزاع مداوم در هنر آمریکایی» گنجاند.[۲۴] اولین نمایش انفرادی او در گالری رزا آسمان در خیابان ۵۷ در سال ۱۹۷۵ دنبال شد.

در دهه‌های ۱۹۸۰ و ۱۹۹۰، نلسون در موزه‌ها، دانشگاه‌ها و گالری‌های همیلتون و مایکل کلاین در نیویورک به نمایش گذاشت.[۸] او در سال ۱۹۹۶ به فیلادلفیا نقل مکان کرد تا در مدرسه هنر تایلر به تدریس ادامه دهد. نلسون به‌طور فعال در نیویورک، در چیم و بخوانید و گالری توماس اربن، که از سال ۲۰۰۶ او را نمایندگی می‌کند، به نمایش خود ادامه داده.[۸]

کار اولیه: ۱۹۶۰–۱۹۹۰

[ویرایش]

هنر اولیه نلسون انتزاع هندسی مبتنی بر شبکه را از طریق حالت‌های شهودی و سیستماتیک ساخت تصویری بررسی کرد. منتقدان آن را به دلیل درک سبک،[۲۵] رنگ ظریف، و قرابت با هنر اگنس مارتین و السورث کلی مورد توجه قرار دادند.[۲۶][۱۷][۲۷]

منابع

[ویرایش]
  1. ↑ Kertess, Klaus. "Full Nelson," Dona Nelson: The Stations of the Subway, Octopuses and Arrangements, Exhibition catalogue, Greensboro, NC: Weatherspoon Art Museum, 2000.
  2. ↑ Smith, Roberta. "Art in Review, Dona Nelson," The New York Times, May 23, 2008, p. E26.
  3. ↑ The New Yorker. "Dona Nelson," Goings on About Town: Art, The New Yorker, May 12, 2014.
  4. ↑ Smith, Roberta. "What to See in New York Art Galleries This Week," The New York Times, May 10, 2017. Retrieved November 20, 2018.
  5. ↑ McQuaid, Cate. "Ornate, pushy, celebratory – yet all compatible," The Boston Globe, September 19, 2012.
  6. ↑ Pagel, David. "Renegade abstractions of Polly Apfelbaum and Dona Nelson make for a stellar art show," Los Angeles Times, March 18, 2016. Retrieved November 20, 2018.
  7. ↑ Meskin, Leeza. "DONA NELSON with Leeza Meksin," The Brooklyn Rail, July 11, 2018. Retrieved November 20, 2018.
  8. ↑ ۸٫۰ ۸٫۱ ۸٫۲ Tang Museum. "Dona Nelson: Stand Alone Paintings," Exhibitions, 2018. Retrieved November 26, 2018.
  9. ↑ ۹٫۰ ۹٫۱ Glueck, Grace. "The Ladies Flex Their Brushes," The New York Times, May 30, 1971. Retrieved November 26, 2018.
  10. ↑ Smith, Roberta. "Helen Frankenthaler’s Influence on the Art World," The New York Times, June 3, 2017. Retrieved November 20, 2018.
  11. ↑ Johnson, Ken. Review, The New York Times, May 1, 1998. Retrieved November 26, 2018.
  12. ↑ Schjeldahl, Peter. "Get With It: The Whitney Biennial," The New Yorker, March 17, 2014. Retrieved November 20, 2018.
  13. ↑ Saltz, Jerry. "Seeing Out Loud: There’s a Smart Show Struggling to Get Out of this Big, Bland Whitney Biennial," Vulture, March 5, 2014. Retrieved November 20, 2018.
  14. ↑ Art in America. "Dona Nelson," Exhibitions, Art in America, May 1, 2014. Retrieved November 20, 2018.
  15. ↑ John Simon Guggenheim Memorial Fellowship. Dona Nelson, 1994, Fellows. Retrieved November 27, 2018.
  16. ↑ The Metropolitan Museum of Art. "Dona Nelson," Collection. Retrieved November 26, 2018.
  17. ↑ ۱۷٫۰ ۱۷٫۱ Solomon R. Guggenheim Museum. "Ten Young Artists: Theodoron Awards," Publications. Retrieved November 26, 2018.
  18. ↑ Boston Museum of Fine Arts. Dona Nelson, String Beings, 2013, Collections. Retrieved November 26, 2018.
  19. ↑ Tyler School of Art. "Dona Nelson," Faculty. Retrieved November 26, 2018.
  20. ↑ Pardee, Hearne. "Shared Spaces: Dona Nelson Brings Back The Figure," بایگانی‌شده در ۲۰ ژانویه ۲۰۲۲ توسط Wayback Machine artcritical, April 20, 2017. Retrieved November 26, 2018.
  21. ↑ Lippard, Lucy. "26 Contemporary Women Artists," Exhibition catalogue, Ridgefield, CT: Aldrich Museum of Contemporary Art, 1971.
  22. ↑ Schjeldahl, Peter. "And Now a ‘Teddy’ for the Artist," The New York Times, October 17, 1971. Retrieved November 26, 2018.
  23. ↑ Kramer, Hilton. "Guggenheim Shows 10 Young Artists," The New York Times, September 25, 1971. Retrieved November 20, 2018.
  24. ↑ Schjeldahl, Peter. "New Abstract Painting: A Variety of Feelings," The New York Times, October 13, 1974. Retrieved November 26, 2018.
  25. ↑ Kramer, Hilton. "Guggenheim Shows 10 Young Artists," The New York Times, September 25, 1971. Retrieved November 20, 2018.
  26. ↑ Glueck, Grace. "The Ladies Flex Their Brushes," The New York Times, May 30, 1971. Retrieved November 26, 2018.
  27. ↑ Smith, Roberta. "Tales of Ordinary People Told in Bits and Pieces," The New York Times, March 31, 1989, Arts, p. 32. Retrieved November 26, 2018.
برگرفته از «https://fa.wikipedia.org/w/index.php?title=دونا_نلسون_(نقاش)&oldid=36343397»